苏柒侧头看赵曼曼:“羡慕?”
赵曼曼下意识点头,这天赋,谁不羡慕?
苏柒屈指,轻轻敲了下她的额头:“别学。”
赵曼曼一愣,随即又仔细看向沈望舒。
这一次,她看出了不同。沈望舒的哭,精准地复刻了视频中演员的每一个关键动作、每一处肌肉牵动、每一次呼吸转换……这是机器人式的演法,是技巧的堆砌,而非情感的流淌。
苏柒倒没评价他的哭戏,而是语速平稳地开始列举:“大哭,嚎啕的。”
沈望舒演完。
“无声的。”
“崩溃的。”
“抽泣,压抑的,断断续续的,孩子气的;”
“喜极而泣,笑着流泪,泪中带笑,哭到打嗝……”
她不断提出新要求,接连说了数十种不同的哭法,每一种都对应着截然不同的心理状态和生理表现。
沈望舒起初觉得苏柒是在故意刁难,或者用这种抽象的描述来让他知难而退,他眼神都冷了。
但苏柒始终平静地看着他,没有嘲笑,没有讥讽……
渐渐地,他脸上的漫不经心褪去。
提到“喜极而泣”时,苏柒甚至亲自做了示范。
她先是极快速地眨了眨眼,仿佛要将突然涌上的热潮逼回去,接着嘴角不受控地向上弯起,却在最高点时微微一颤,带动整个面部肌肉呈现出一种介于哭与笑之间的震动,复杂而真实。
然后紧接着,她又换了种演法……
沈望舒盯着近在咫尺的人,从她表情的先后顺序,瞬间领悟了她要传达的信息,究竟是情绪带动表情,还是表情带动情绪。
赵曼曼在一旁看得眼睛发亮,她早就听乔眠她们说过,在苏柒的片场,这种精准的表演点拨和灵感碰撞,是可遇不可求的。
她自己也试着调动情绪,融会贯通,当场演绎了两种不同情境下的“喜极而泣”……
副导演更是恨不得逐帧学习,他们想拥有的不是这种演技,而是这种洞悉演员问题并予以点拨的能力,外面说苏柒只会剪辑,也有说苏柒都是靠卖弄情怀,那才是真的愚蠢。
当再一次拍摄开始,沈望舒的状态明显不同了。哪怕偶尔还会有模仿的感觉,但基本都看不出来,甚至他会立刻调整。
他一次比一次进步大,还因为他对角色有种天然的熟悉,到最后一次重拍时,连赵曼曼都有种忘了彼此是谁,彻底一起入戏的感觉。
完全拍完这一段,沈望舒似乎有些发愣,他指尖微微发颤。
苏柒看了他一眼:“隔壁休息室有架钢琴。”
沈望舒猛地抬头,看向苏柒,眼中那些惯常的轻浮笑意消失不见,只剩下一种近乎肃穆的认真。
“谢谢。”
说完,他几乎是迫不及待地转身,朝隔壁休息室走去,背影带着一种急需抓住什么、宣泄什么的急切。
苏柒:……谢啥,多写点,最好把片头片尾插曲都给她写出来。
小周在旁边举着设备拍花絮,她心里很骄傲。以前网上那些关于“沈望舒的灵感缪斯是苏柒”的调侃,大多带着戏谑,觉得是沈望舒一边嫌弃苏柒,一边又不得不靠她激发灵感的场面很搞笑。
但其实,从来不是简单的“沈望舒的灵感缪斯是苏柒”,而是苏柒在这里,她的存在,她的光彩,能启迪任何人,只是沈望舒刚好是那个幸运儿罢了。
作者有话说:
还有一章,正在改();